electrocd

Détail des pistes

Entre-temps

Bernard Parmegiani

  • Année de composition: 1992
  • Durée: 22:24
  • Instrumentation: support stéréo

Stéréo

Succédant au Présent composé (1990) et précédant Plain-Temps (1993) qui donnera son titre à l’ensemble de ces trois pièces, Entre-temps trouve ici sa place pour marquer une parenthèse, une sorte d’entracte entre deux temps: celui de l’immédiat et celui au cours duquel se conjugueront à la fois passé, présent et futur.

Entre-temps, en guise d’ouverture nous donne l’image la plus symbolique, mais aussi la plus illusoire, de l’écoulement ralenti de la durée: la décélération du tic-tac d’une pendule.

Il semble que dans les interstices laissées libres entre ces événements ponctuels, des échappées sonores apparaissent, pareilles à des images-souvenirs d’un quotidien proche ou lointain. Images brumeuses souvent, comme celles que nous offre la mémoire lorsque lassé par une réalité immédiate sans intérêt nous nous en échappons.

Comme en opposition, le jeu dans le second mouvement d’un corps sonore en continuels rebondissements nous fixe sur l’immédiat malgré les silences séparant les figures et les trajectoires. La continuelle variation ne nous laisse plus le loisir d’échapper à l’évolution «en cours». Chaque silence est attente, l’entre-temps semble s’être dissolu.

Un contrepoint apparaît pour diversifier ce jeu, une sorte de distraction de la part des corps sonores en dérive. Plus tard, nouvelles dérives de sinuosités harmoniques, comme exclues dans un hors-temps, dilatées et lentes à se mouvoir, sorties un moment du contexte avant de s’y réintégrer sous forme d’un contrepoint rythmique. Un jeu combiné où se mêlent les éléments jusqu’ici exposés, où se mélangent et tentent de se conjuguer les instants, les entre-temps…finalement tout aussi déterminants dans le déroulement ininterrompu, incompressible et irréversible du temps.

[source: Réseaux des arts médiatiques]


Cette pièce a reçu le grand Prix Golden Nica d’Ars Electronica en 1993.

Création

  • 16 mars 1992, Son-Mu 92: Concert, Auditorium 104 — Maison de Radio France, Paris (France)

Distinctions


… et ainsi de suite…

Jonty Harrison

  • Année de composition: 1992
  • Durée: 19:48
  • Instrumentation: support stéréo
  • Éditeur(s): Ymx média
  • ISWC: T0104065908 / T0103343674

Stéréo

ISRC CAD509611640

Depuis un certain temps déjà, je voulais composer une ‘suite française’, dans la tradition de la musique concrète. Des sons provenant de verres à vin de texture inégale, qui avaient été transformés au Studio numérique du Groupe de recherches musicales (GRM, Paris, France), essentiellement à l’aide de programmes de manipulation de la dimension temps (etir), de programmes de brassage (brage et bragge) et de spatialisation, constituaient un point de départ intéressant. Ces sons individuels ont été transformés davantage à l’aide de divers processeurs de signaux numériques dans les studios de musique électroacoustique de la University of Birmingham (RU), puis combinés à un certain nombre de sons provenant d’autres sources, puis transformés à nouveau, recombinés, et ainsi de suite.

Je me suis aventuré de temps en temps dans ce bassin de matériaux afin de composer de courts mouvements, essentiellement indépendants. Le réassemblage de nouvelles expressions musicales spécifiques provenant du même matériau d’origine a fait naître l’idée que, par analogie, des mouvements complets (qui contiendraient inévitablement une multitude de références internes) pouvaient être assemblés de diverses façons afin de créer des morceaux de durée et de rythme différents, pour différentes occasions, différents espaces, et ainsi de suite.

Plus d’une douzaine de morceaux ont déjà été composés. Leurs diverses fonctions sont caractérisées par des titres en français, pour renforcer le lien avec la musique concrète: à propos et résumé sont des déclarations qui exposent et récapitulent, respectivement, l’éventail de base des types de sons utilisés dans la pièce; les mouvements les plus longs et les plus complexes s’intitulent commentaire. La première version de l’œuvre (Version Bourges 1990) ne contenait que ces types de mouvements. À partir de 1991, ayant eu accès à l’environnement de montage audionumérique Sound Tools, j’ai pu obtenir l’enchaînement ‘sans coutures’ des matériaux nécessaire à la réalisation des mouvements plus doux, plus méditatifs et statiques — la contrepartie des premiers. Ces mouvements intercalés entre les autres sont groupés dans une catégorie générale sous le titre de (parenthèse), bien que certains d’entre eux portent des titres additionnels, plus descriptifs, comme réflexion, résonance et souffle d’insectes.

La version disque compact — qui elle-même est une modification de la Birmingham Version 1992 — comporte onze mouvements, dont la durée varie de 40 secondes à presque 4 minutes. L’une des caractéristiques de cette version est le chevauchement des mouvements (les mouvements 6 à 9 forment un tout continu, tout comme les deux derniers mouvements), qui souligne le potentiel dramatique des matériaux. Dans l’ensemble, cependant, l’œuvre n’est pas un véhicule pour un argument musical dynamique ou dramatique; je cherche plutôt à créer à l’intérieur d’un monde sonore un réseau de liens qui encourage le badinage plutôt que le discours.


La Birmingham Version 1992 de … et ainsi de suite… a été créée le 27 février 1992, lors de la radiodiffusion en direct d’un concert du BEAST (Birmingham ElectroAcoustic Sound Theatre) aux Pebble Mill Studios de la BBC (Edgbaston, Birmingham, RU), dans le cadre du festival Sounds Like Birmingham — UK City of Music 1992. … et ainsi de suite… a reçu une Distinction dans le cadre du Prix Ars Electronica (Linz, Autriche, 1993) et le Premier prix au concours international de musique électroacoustique Musica Nova 1994 (Prague, République tchèque).

Préparation

Composition

Révision

Création

  • 27 février 1992, Music in our Time, Pebble Mill Studios — British Broadcasting Corporation, Birmingham (Angleterre, RU)

Distinctions