Après, les cendres est une œuvre acousmatique inspirée librement des poèmes ICBM (Intercontinental Ballistic Missile) et Nous sommes installés sous le tonnerre… tirés du recueil Pour les âmes (Typo, 1993) du poète québécois Paul-Marie Lapointe (1929-2011).

ICBM (Intercontinental Ballistic Missile) évoque une humanité bercée par le réconfort d’une sécurité illusoire. La métaphore du sommeil utilisée dans le récit symbolise la conscience anesthésiée devant l’impensable, comme l’expriment avec tant d’ironie les vers «Un bombardier repose à tes côtés / tes nuits sont assurées!». Quant au poème Nous sommes installés sous le tonnerre…, il annonce une prophétie terrible: «le signe de la foudre marque les hommes au jour le jour». La fatalité rythme l’existence et son caractère inéluctable hante les esprits.

Les trois premières sections d’Après, les cendres — noir présage, chants de mines, mur des silences — reflètent la nature obsédante de cette fatalité et ses réminiscences dans le domaine du rêve. On y retrouve un univers introspectif incarné par des sons éphémères et furtifs, des mélodies tourmentées et des matières découpées par des mouvements spatiaux instables qui contribuent à créer un monde onirique. Ces sections se concluent par une mélopée ténébreuse qui semble glisser vers un abîme.

La dernière section — incandescente fureur — s’amorce sur la prophétie réalisée. Jour de fureur! L’aube incandescente se lève sous le souffle d’un air martial impitoyable qui s’inspire des vers «dans la terreur arborescente des pics et des marteaux / dans le filet des sirènes / prisonniers des heures et des armes» (Nous sommes installés sous le tonnerre…).

Cette section se conclut sur la misère et les cendres laissées par la destruction, ainsi qu’une douleur lancinante parfaitement exprimée par ce vers bouleversant: «les enfants se recroquevillent comme des feuilles brûlées» (ICBM (Intercontinental Ballistic Missile)). On assiste alors à l’ascension d’une matière fine et évanescente, libérée de la gravité terrestre, comme ces âmes fauchées qui poursuivent leur route infinie.

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Après, les cendres a été réalisée en 2023 au studio du compositeur à Brossard (Québec) avec l’aide du Conseil des arts et des lettres du Québec (CALQ) et a été créée le 22 octobre 2023 dans le cadre du festival L’Espace du son au Théâtre Marni à Bruxelles (Belgique).

Création

• 22 octobre 2023, L’Espace du son 2023: Concert portrait: Stéphane Roy, Théâtre Marni, Bruxelles (Belgique)

Distinctions

• Mention d’honneur, Catégorie A (support), Musica Nova 2023, Prague (République tchèque)
• Finaliste, Prix CIME 2025

À Jean-François Laporte

L’instrument fauve polyphonique qu’est la table de Babel (inventé par Jean-François Laporte) m’a interpellé dès mes premières expérimentations par ses possibilités de produire des êtres sonores aux profils énergiques et sauvages. La composition de l’œuvre est articulée autour de l’idée d’un bestiaire sonore constitué de matières rugissantes, d’une grande puissance sonore, mais aussi, par contraste, de morphologies sonores fauves et agiles ou de sons évoquant le ramage lyrique d’une faune ailée. Bestiaire à hauteur d’oreille est composée de sections aux textures stratifiées où l’instrument occupe le devant de la scène sonore. D’autres sections plus événementielles dans leurs articulations offrent une interaction étroite entre l’instrument et la partie électronique.

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Bestiaire à hauteur d’oreille a été réalisée en 2022 au studio du compositeur à Brossard (Québec) et à l’atelier de Productions Totem contemporain à Montréal. L’œuvre a été créée le 26 septembre 2022 par Jean-François Laporte durant le festival To Listen To au Conservatorio Statale di Musica Giuseppe Verdi à Turin (Italie). Elle est une commande de Productions Totem contemporain. Un grand merci à Jean-François Laporte, directeur artistique de Productions Totem contemporain, pour sa générosité et sa précieuse complicité dans l’exploration des possibilités instrumentales de la table de Babel.

Création

• 26 septembre 2022, To Listen To 2022: Concerto #1, Conservatorio Statale di Musica Giuseppe Verdi, Turin (Italie)

À propos de cet enregistrement sonore

Merci à Guillaume Barrette pour la prise de son.

Fixation

• 24 – 25 août 2022, Guillaume Barrette • Espace bleu – Édifice Wilder – Espace danse, Montréal (Québec)

Mixage

• Novembre 2024, Stéphane Roy • Studio personnel, Brossard (Québec)

Interprètes

• Jean-François Laporte, table de Babel

Le temps qui passe comme une caravane tranquille, ce flux perpétuel qui ne connait pas l’humain habité par sa conscience du passé-présent-futur, un mouvement que rien ne peut détraquer ou freiner, et qui s’écoule inexorablement par d’infinies petites tranches de «présent»: voilà la toile de fond sur laquelle se déroule nos existences. La musique, comme tout art du temps, se déploie dans cette dimension, mais en même temps, elle lui donne un visage humain, créant un temps expérientiel où le flux temporel, tantôt précipité et fuyant, tantôt figé en suspension, se «rappelle» et «anticipe», se contracte, se dilate, s’enroule sur lui-même en une boucle sans fin.

Avec le temps… est une suite acousmatique multicanale (5.1) qui comprend neuf miniatures ayant leur identité temporelle propre. Ces miniatures peuvent être présentées à géométrie variable et assemblées dans un ordre différent à chaque diffusion pour mettre en relief de nouveaux rapports dynamiques. Je laisse à l’auditeur le soin de déterminer de quelle temporalité relèvent ces différents moments. Mais au-delà de la thématique temporelle, il y a la musique qui domine le temps vécu par ses phonographies, ses mises en espace, ses silences porteurs de sens, son lyrisme et sa fureur. Des sons-empreintes reviennent à divers moments à travers la suite acousmatique, de même qu’un leitmotiv formé d’une itération en écho, qui peut être régulière, en contraction ou en dilatation, et qui symbolise le temps expérientiel.

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Avec le temps… a été réalisée en 2022 au studio du compositeur à Brossard avec une aide en recherche et création du Conseil des arts du Canada (CAC). L’assemblage des miniatures chute, tressaillement et ondoiement d’Avec le temps… a remporté une Mention d’honneur au 12^e Musicworks Electronic Music Composition Contest (Toronto, Canada, 2022-23).

Création

• 17 mars 2023, Assemblage II: Portrait de la musique électroacoustique au Québec: Concert 8 — Stéphane Roy, Studio dôme — Faculté de musique — Université de Montréal, Montréal (Québec)

Distinctions

• Mention d’honneur, 12th Musicworks Electronic Music Composition Contest 2022-23, Toronto (Ontario, Canada)