La premiazione nell’ambito degli eventi in occasione Perugiassisi 2019

Perugia — Francis Dhomont, a Perugia come ospite d’onore della Rassegna Segnali 2012, riceverà domani dal sindaco Boccali il Baiocco d’Oro, uno dei simboli della città. La rassegna, organizzata dal Conservatorio e dalla Accademia di belle arti, nasce con lo scopo di sviluppare il tema della creatività nel campo della interazione tra suono e immagine.

Il compositore francese, nato a Parigi nel 1926, è uno degli artisti più originali della sua generazione. Verso la fine degli anni Quaranta, a Parigi, scoprì intuitivamente, grazie al filo magnetico, quella che Pierre Schaeffer chiamerà la “musique concrète” e cominciò a sperimentare da solo le possibilità musicali della registrazione sonora. Più tardi, abbandonando la scrittura strumentale, si dedicò esclusivamente alla composizione elettroacustica. Il Consiglio delle Arti e delle Lettere del Québec gli ha attribuito uno dei suoi prestigiosi Premi alla carriera. Riconoscimenti e premi gli sono arrivato da istituzioni accademiche e musicali di mezzo mondo. La sua attività, dalla fine degli anni settanta ad oggi, si è svolta principalmente tra la Francia e il Québec, dove ha anche insegnato all’Università di Montréal dal 1980 al 1996. Risiede dal 2004 ad Avignone. Oggi dedica ora molto del suo tempo alla composizione ed alla riflessione teorica.

Why Empreintes Digitales sometimes releases CDs and sometimes DVDs I am not sure of. The DVDs are not related to films, but contain 24-bit audio (as opposed to 16-bit on a normal CD) and surround versions. Maybe there are no surround sound versions available of the works they put on CD?

Here are two DVDs releases, and Nicolas Bernier seems a bit of an odd ball in the more academic serious world of Empreintes Digitales. His background is more in the microsound, ambient, glitch music and has had releases on Cronica, Ahornfelder, Leerraum and Home Normal. He uses the sounds of typewriters, field recordings, tuning forks, old machines and sometimes even real instruments. Yet on Travaux mécaniques his music sounds remarkable alike his peers on this label, save perhaps for the opening Antithèse électronique, which is an odd one minute laptop punk song. In the four other pieces sounds stumble about, with incidents happening all over the place. Writing Machine is an ode to William S Burroughs, cutting up a spoken word performance, along with the heavily processed sounds thereof and the sounds of a typewriter. Quite vibrant music, swiftly moving about with a great sense of drama. Not fully absorbed by the world of serious academic electronic music, this is quite an enjoyable work by someone who hasn’t fully understood — quite rightly as it turns out — the exact rules of composing, but follows his own path and makes his own great music.

Adrian Moore has a more serious background, with various studies and degrees in the UK and France and is a teacher. He operates more within the strict rules of composing this kind of acousmatic music, and even crosses the line towards classical music with his Fields of Darkness and Light for violin and electronics. […] In the other pieces he may use instruments too, but they are less recognizable (such as in 3Pieces [with] piano, horn and violin). Sounds tumble about, with glissandi working on and off and the whole thing has quite learned character. […]