Le 11 février 2015 Musiques & Recherches présente le concert Créations M&R + Carte blanche à Åke Parmerud à l’Espace Senghor à Bruxelles (Belgique). Au programme des créations de Elizabeth Anderson, Katharina Klement, Annette Vande Gorne, Irene Pacini et Åke Parmerud…

Annette Vande Gorne présentera deux concerts le 25 octobre 2014 dans la cadre du 10^e BIMESP à São Paulo (Brésil): un concert portrait (dont la création de Hommage à Bernard Parmegiani, le 2^e mouvement de la pièce 16 pistes Au-delà du réel) et une carte blanche (avec des œuvres récentes de Elizabeth Anderson, Ingrid Drese, Bernard Parmegiani, Loup Mormont, Daniel Perez Hajdu et Theodore Lotis).

Le premier festival Klang électroacoustique! se déroulera du 5 au 7 juin 2014 à Monpellier (France). Parmi les compositeurs présents on retrouve Bruno Capelle, Denis Smalley, François Bayle, Christian Éloy, Annette Vande Gorne, Francis Dhomont, Jonty Harrison…

Phonos présente le concert Els pioners de la música electroacústica a Bèlgica le 10 avril 2014 à la Sala Polivalent de l’Universitat Pompeu Fabra à Barcelone avec des œuvres de: Henri Pousseur, Arsène Souffriau, Leo Kupper, Annette Vande Gorne, Joris de Laet, Stephan Dunkelman et Ingrid Drese / Étienne Leclercq.

Le concert Nuit blanche du 12^e Festival Internacional de Música Electroacústica de Chile, Ai-maako (Santiago, Chili) commencera le 11 janvier 2013 à 23h pour se terminer neuf heures plus tard le lendemain matin. Le programme mets l’accent sur plusieurs compositrices avec quatre segments-portraits de Manuella Blackburn, Beatriz Ferreyra, Cecilia García-Gracia et Christine Groult, plusieurs œuvres de Renätä Anäyä, Natasha Barrett, Ingrid Drese, Monique Jean, Elainie Lillios et Hildegard Westerkamp, ainsi que des pièces de Elizabeth Anderson, Françoise Barrière, Denise García, Elsa Justel, Line Katcho, Abril Padilla, Agnès Poisson, Andrea Szigetvári et Annette Vande Gorne.

Dimanche soir, au Marni, la création de l’opéra d’Annette Vande Gorne Yawar Fiesta avait attiré le gratin international de la musique acousmatique: l’événement — qui fêtait les trente ans de Musiques et Recherches — clôturait le festival L’Espace du Son. Dans la foulée, on y proclamait les lauréats du concours d’interprétation des musiques acousmatiques, de quoi séduire autant les amateurs pointus de musique expérimentale que les simples “auditeurs sans qualité”. Parce qu’un “opéra acousmatique”, jusqu’ici, nul n’en avait vu ni entendu. Au final, on l’aura surtout entendu, le visuel se limitant au spectacle — impressionnant en soi — de la compositrice aux prises avec son tableau de commandes, et aux lumières de Pierre Gallais.

Comme nous l’avons déjà écrit dans ces colonnes, Annette Vande Gorne s’est inspirée pour son opéra d’un texte, devenu livret pour la circonstance, du charismatique poète belge Werner Lambersy (présent ce soir-là). Ce livret, suscité par un article publié dans Le Monde, décrit une corrida traditionnelle péruvienne où le dernier combat voit s’affronter un taureau et un condor, d’où le titre Yawar Fiesta, la Fête du sang. Scène forte et suggestive, chargée de puissants symboles, dont on comprend qu’elle fascina les auteurs. Ceux-ci parlent de trois actes. N’était la structure annoncée — pour chaque acte, un chœur d’hommes alternant avec le coryphée et, à la fin, un chœur de femmes — rien ne permet de suivre une narration, ni même une évolution dramatique dans le déroulé qui est proposé. Au premier acte, les textes sont engloutis dans une matière sonore riche et mouvante, tournoyant autour de l’auditeur selon sa propre logique et son propre dramatisme; parfois surgit un mot ou une bribe de mot, mais rarement assez pour entraîner la perception d’une image ou d’une action; au second acte, le linguistique prend un peu de couleurs mais accuse, du même coup, les faiblesses d’interprétation des chanteurs ou diseurs, laissés libres d’improviser (ces improvisations ont été enregistrées et retravaillées par la compositrice) et y réussissant de façon inégale; le troisième acte est le moins opératique mais le plus équilibré: texte et musique y trouvent à se déployer et à entrer en écho, certaines phrases chocs se distinguent et font mouche, et l’émotion affleure…

Le langage acousmatique — branche radicale de la musique électroacoustique — reste à apprivoiser et l’oreille entraînée y entend infiniment plus que n’en perçoit le néophyte, mais il est sûr que, tel que nous l’avons entendu, Yawar Fiesta n’est pas encore abouti, du moins en tant qu’“opéra”. L’étourdissante virtuosité d’Annette Vande Gorne ne compense pas l’absence d’histoire (du moins à un stade intelligible) et le manque global de tension. L’artiste convenait, dans sa récente interview, qu’elle ne rejetait pas l’idée d’un contrepoint visuel, y compris sous la forme d’un film. C’est une piste à suivre. Encore faudra-t-il trouver un partenaire à la hauteur!