L’étiquette empreintes DIGITALes vient de lancer sept disques compacts d’œuvres canadiennes dont plusieurs ont remporté des prix internationaux. Ces nouveautés comportent quatre disques COMPACT-COMPACT (nouvelle série de disques d’environ 40 minutes qui proposent des découvertes électro) de Roxanne Turcotte, Mario Rodrigue, Wende Bartley et Randall Smith, deux coffrets doubles de Paul Dolden et Robert Normandeau et l’œuvre intégrale de Gilles Gobeil, La mécanique des ruptures. Les disques sont disponibles chez les disquaires et chez DIFFUSION i MéDIA.

Titulaire de décorations internationales pour ses musiques électroacoustiques de caractère souvent dramatique, Gilles Gobeil nous présente ici huit œuvres dont La ville machine (Prix SOCAN l’an passé), Voix blanche (citations, concours de Bourges et Luigi Russolo), Rivage (2^e prix, NEWCOMP, Boston), Traces (2^e prix, concours Russolo) et les brèves Associations libres pour guitare électrique et bande. Une musique puissante qui mérite de se répandre.

Mon collègue Robert Lévesque a déjà dit tout le bien qu’il pense des deux pièces de Samuel Beckett — La Dernière bande et Pas moi — à l’affiche jusqu’au 12 novembre au Théâtre de Quat’Sous. À mon tour de renchérir en mentionnant l’excellente trame sonore signée Robert Normandeau et qui constitue en quelque sorte un personnage en elle-même. Ceux qui suivent la carrière du compositeur en musique électroacoustique classique et se souviennent des merveilleuses soirées astro-musicales qu’il animait au Planétarium Dow seront ravis de le retrouver au théâtre ou encore d’acheter son dernier disque intitulé Tangram, lancé récemment sous étiquette empreintes DIGITALes. Les représentations au Quat’Sous ont lieu du mercredi au samedi à 20h et en matinée le dimanche à 15h jusqu’au 12 novembre.

La maison de production de musique électroacoustique DIFFUSION i MéDIA lançait récemment sept nouveaux disques compacts, simultanément. Amore de Roxanne Turcotte, Claire-voie de Wende Bartley, Alchimie de Mario Rodrigue et L’oreille voit de Randall Smith dans sa série COMPACT-COMPACT, c’est-à-dire des enregistrement d’une durée de près de quarante minutes seulement, vendus à moitié prix. L’ivresse de la vitesse, de Paul Dolden et Tangram de Robert Normandeau constituent quant à eux des coffrets, alors que l’œuvre intégrale de La mécanique des ruptures de Gilles Gobeil tient sur un compact ordinaire. On retrouve parmi ces œuvres de pures merveilles, l’école électroacoustique québécoise étant ce qu’elle est: une des plus riches qui soient actuellement, à témoin les concours internationaux. Mario Rodrigue fait partie de ce groupe de compositeurs d’envergure internationale, et nous offre avec Alchimie un échantillon de son immense talent qui ne cède en rien au vulgaire ou au facile. Un monde à découvrir.

AVIS: Le texte reproduit ici est extrait du site de Voir et est protégé par la Loi sur le droit d’auteur du Canada. © Communications Voir Inc, 1994

Le «1994 Stockholm Electronic Arts Award» est d’un très haut niveau artistique et technique.

Le jury a considéré que l’œuvre de Gilles Gobeil, Le vertige inconnu, s’imposait, d’abord par la clarté de sa forme dans la tradition classique de la musique concrète, mais aussi par sa faculté d’innovation à l’intérieur de cette tradition.

Les principales caractéristiques du style de Gilles Gobeil sont le contrôle parfait du temps musical et l’efficacité des éléments sonores narratifs et anecdotiques qu’il emploie.

Le jury tient également à souligner son professionnalisme, tant esthétique que technique, notamment dans les contrepoints sonores et dans sa maîtrise à conférer une unité formelle à la diversité du matériau utilisé.

Des sons acoustiques, des sons synthétiques, des sons qui semblent être acoustiques mais ne le sont pas, tous ces sons se mélangent dans ce DC où vos oreilles prendront du plaisir à ‘voir’. Cette première écoute de la musique de Randall Smith m’a impressionnée.

Il y aurait tant de choses à écrire à ce sujet, mais laissez-moi vous parler en particulier de la pièce The Black Museum, qui a été remarquée lors de plusieurs concours internationnaux de musique. Composée de neuf sections, l’œuvre rassemble ce que Randall Smith a absorbé et entendu durant ses années d’écoute. En tant que «conservateur» de ces éléments, il en fait une exposition pour nous. De la même façon que l’on se déplace d’une pièce à l’autre, l’auditeur est exposé à divers éléments et textures qu’il perçoit finalement comme «bien lus».