Die erste Solo-CD des Komponisten A_dontigny verweist direkt auf elektroakustische Musik, Audio-Kunst und das weite Feld Electronica. Kurza sarkastische Vignetten, nitch ohne Charme mit einem Haufen von Querverweisen zur Kunstgeschichte une Philosophie. Drei Mitstreiter hat A_dontigny hier: Paul Dolden, Diane Labrosse und Jon Vaughn. Reife Leistung und ein echt tolles Hörerlebnis.

Les 4 disques récents finalistes pour le Prix Opus (Disque de l’année — Musiques actuelle, électroacoustique) sont:

• Alter ego de Pierre Alexandre Tremblay
• … et autres utopies de Francis Dhomont
• Geisteswissenschaften de A_dontigny
• petits Big Bangs de Marcelle Deschênes

Le gala aura lieu le 27 janvier 2008 à la Salle Claude-Champagne de l’Université de Montréal.

Es muss immer weitergehen/Musik als Träger von Ideen. Sample, Zitat, Cut-up, Collage, Verfremdung, Dekonstruktion. Der kanadische Komponist Aimé Dontigny hat einst das Free-Noise-Kollektiv Napalm Jazz mitgegründet. Seither widmet er sich der Improvisation, der Musiktheorie und dem freimütigen Herumfuhrwerken mit elektronischen Tonfetzen. Und so zur Gänze verstrahlt ist auch, was er auf seinem Solodebut produziert: eine Geräuschorgie sondergleichen. In Nordkorea etwa würde dergleichen sofort verboten werden. Geht es Dontigny doch hörbar darum, althergebrachte musikalische Schemata bedingungslos kaputtzuhauen, bis kaum mehr etwas übrig ist. Heraus kommt eine ganz prima und ratzeradikale Totaldekonstruktions-, Kunstkrach- und Hardcore-Kopfmusik, in der nicht nur ziemlich viel aus der Musikgeschichte (Klassik, Jazz, HipHop, Noise, Industrial, moderne E- und U-Musik etc.) zusammengeworfen wird, sondern in die auch Partikel aus Mathematik, Kunst, Literatur und Philosophie (Heidegger, Koons, Nietzsche, Debord usw.) hineingemengt werden. So heißen die Titel etwa Holzwege, Begriffsschrift oder Wirkungsgeschichtesbewusstsein.

Bis zum Gehtnichtmehr wird alles verfremdet, durch einen großen Häcksler gejagt, zerschreddert und neu zusammengesetzt. Ein gewöhnungsbedürftiger Sound, der nach aufgeschlossenen Hörern verlangt. Eine jede Grenze kühn überschreitende und deshalb großartige Seltsamkeitsmusik, von der man bei längerem Hören gewaltige Kopfschmerzen bekommt, und so muss das auch sein. Der Titel des Albums ist Programm.

Is it possible to have personality and character in electronic music these days? Sure, as I’m sure it will be possible (not just in electronic music) to have both these qualities till this planet won’t be frozen by the next glaciation. After this opening remarking of the fact “everything has been said before” make sense, but it’s not a good reason to sit down and think like you’re ten thousand years old, let’s speak about this cd. A_dontigny mixes many electronic styles with a great and unusual skillfulness and also shows he’s really able both in discerning interesting samples but he’s chosen the right collaborations to enrich this or that passage. I’ve just heard a few releases on this label (and Meta_xu is still one of my personal faves), but I’ve had the impression they’re into electronic music almost at the edge of being experimental for what regards artists work on the tracks. This Canadian musician sometimes cuts the tracks by skiping and using glitches, sometimes he breaks everything fragmenting and manipulating a sample in order to make it workable with the superimposition of a second or even third layer. He’s a “perverted” propension for putting together melodies with unnatural electronic manipulations closer to a dj tradition than “contemporary classic electronic.” While we’re far from one of those wishy-washy Afx Twin clones, I’m sure dear ol’ Richard D James would start nodding having an hard-on with these post-jungle, post-classical, post-electronics, lost in acid, fragmented tracks. I think the fact a composer / musician like Paul Dolden is among the guests of this release says a lot concerning the fact Geisteswissenschaften is filled with songs made with heart and brain and not trying to be part of this or that subgenre of music. Sometimes you have chaotic tracks, sometimes rhythmical irregular tempo changes, sometimes it all sounds like your cd player is skipping randomly stroke by a digital tornado, but in the most of the songs you’ve a solid construction and above all after having survived the first blasts big part of the release approaching toward the end becomes softer an more quiet… almost “easy.”