The Université de Montréal will present a doctorate honorary degree to Francis Dhomont on October 12, 2007 at 4:30 pm. For the occasion, Francis Dhomont has also been invited to give a concert few days before, on October 9 at Salle Claude-Champagne at 7:30 pm.

More news from the composer: his piece Corps et âme has been selected by the 7th Festival Internacional de Música Electroacústica, Ai-maako 2007 in Santiago (Chile) in October. The Porträtkonzert will be given during the Termine concert series in Weimar (Germany) on October 18. Finally Novars will be heard at the MANTIS: Novars Launch 2007 festival during the concert celebrating the grand opening of the Novars Studio at The University of Manchester (UK) on November 2.

Cinq œuvres conçues pour des pièces de théâtre (écrites par Feydeau, Duras ou Sophocle) composent ce puzzle sonore complexe et diabolique. Assemblage sophistiqué de sonorités acoustiques et électroniques, chacune de ces réalisations vise à aiguiser la sensibilité «acousmatique» du plus aguerri des solénautes. Un voyage spatio-temporel qui, bien qu’immobile, n’en est pas moins garanti!

Membre fondateur du collectif free-noise Napalm Jazz et du duo morceaux_de_machines, ce compositeur montréalais semble disposer d’une imagination débordante! Erreurs d’encodage, retraitements hypnotiques ou encore manipulations électroacoustiques sont quelques unes des pratiques artistiques que l’individu peut ainsi décliner. Bonifiée par les contributions de trois collaborateurs chevronnés — Paul Dolden (au violoncelle, à la guitare et basse électriques), Diane Labrosse (à l’échantillonneur) et John Vaughn (au mix) — cette expérience séduit par son habileté singulière à concilier créativité et envoûtement.

The 7th International Electroacoustic Music Contest of São Paulo (CIMESP 2007) received works of 208 composers from 33 countries! The international jury formed by Christian Calon, Gilles Gobeil, Flô Menezes and João Pedro Oliveira has awarded, amongst others, Liaisons mécaniques by Nicolas Bernier (2nd Prize ex aequo) and honorable mentions were given to 7 works, including those of Elizabeth Anderson, Manuella Blackburn, António Ferreira, Raúl Minsburg, Steingrimur Rohloff, Diana Simpson, Hans Tutschku. Premières traces du Choucas by Francis Dhomont won the Public Prize.

Were also announced the selected works for the upcoming 7th International Biennial for Electroacoustic Music of São Paulo (VII BIMESP 2008) in the fall of 2008. They include: Last Thoughts Before Silence by Mathew Adkins, scènes, rendez-vous by Pete Stollery, Kaleidoscope: Arcade by Peter Batchelor, When I was Wood by Stephan Dunkelman.

Beide CDs definieren eindringlich den aktuellen Stand akusmatischer Musik: Darren Copeland (Toronto) und Adrian Moore (Birmingham) vermessen auf vorliegenden Platten Grenzzustände zwischen Wachen und Träumen, Wegfahren und Ankommen, Verlieren und Wiederfinden. Wie bei empreintes DIGITALes aus Montréal üblich, kommt ein vergleichsweise »poppiger« Zugang zur Elektroakustik zum Tragen; Nachzuhören besonders bei Moores Rêve de l’aube, das zwar praktisch die ganze Historie dieser Musik inkorporiert hat – so verwendet er großteils nach wie vor manipulierte Tapes, die dann digital bearbeitet werden –, gleichzeitig aber fast schon Ambient-Techno-geerdet ohne Beats daherkommt. Copeland dagegen nähert sich auf dieser Zusammenstellung von Werken zwischen 1991 und 2003 fast »klassisch« Themen wie dem Leben im Transit, 9/11 und zeitlichen Umschichtungen. Unterschwellig eingearbeitete Fieldrecordings ziehen eine thematische Metaebene auf, die von einer Zugfahrt von London nach Moskau bis zu in Musik gefassten, beinahe apokalyptischen Filmflickern reicht. Seltsam, dass»Perdu et retrouvé«als DVD-Audio aufgenommen ist: Auch wenn in bester Soundqualität, degradiert sich dadurch, dass nur ein statisches Manual am Bildschirm zu sehen ist, die Musik fast zum Hintergrundrauschen. Diese Stücke haben derartige imaginative Sogwirkung, dass sie diese Bebilderung echt nicht brauchen. Abgesehen davon lebt »Perdu« von der konzeptuellen Stärke und der kompromisslosen Umsetzung, bei der immer wieder versöhnlich-verspielte Momente durchblitzen.»Rêve de l’aube«des u.a. auf dem Londoner Label Sonic Arts Network veröffentlichenden Moore ist vergleichsweise zugänglicher. Die neun zwischen 2000 und 2004 komponierten Stücke kommen mit einer relativen Transparenz daher, die sie über verschlungene Pfade für mich eher der IDM als der Soundart verwandt erscheinen lassen. Dabei ist Moores Musik alles andere als ein Aufguss autodidaktischer Zufälligkeiten: Drone-Flächen wechseln sich unvermittelt mit energetischen Noise-Partikeln ab, traum-haft choreografiert, ab und an um sonische Stolperfallen sicher nicht verlegen. Eine gute und eine ziemlich gute CD, beide – wie für empreintes DIGITALes üblich – ansprechend verpackt und mit umfangreichen Linernotes in Englisch und Französisch versehen. Schau’n Sie sich das an: vive l’acousmatique!